Onde foi que surgiu o Surrealismo?
Em 1924, o escritor frânces André Breton (1896 – 1966) lança em Paris o primeiro manifesto do Surrealismo, Breton diria que a intenção do movimento era “resolver a contradição até agora vigente entre sonho e realidade pela criação de uma realidade absoluta, uma suprarrealidade”.
Esse desejo de descobrir outro mundo, além das restrições mentais e morais que aprisionamas possibilidades de felicidade, esconde uma dimensão revolucionária: a vontade de transformar radicalmente as bases em que se sustenta a vida de cada um e sua relação com as outras pessoas. Por isso, os surrealistas tiveram consciência de seu papel como grupo e de sua dimensão ética e política.
Paris é novamente a origem de uma corrente de arte – e Andre Breton, o precursor do Surrealismo, que busca expresser a verdadeira função do pensamento e transporta a arte os meandros do sonho e do subconsciente.
O que é Surrealismo? de Pedro Sartori n24



Reune artistas anteriormente ligados ao Dadaísmo ganhando dimensão internacional. Fortemente influenciado pelas teorias psicanalíticas de Sigmund Freud (1856-1939), mas também pelo Marxismo, o surrealismo enfatiza o papel do inconsciente na atividade criativa. Um dos seus objetivos foi produzir uma arte que, segundo o movimento, estava sendo destruída pelo racionalismo. O poeta e crítico André Breton (1896-1966) é o principal líder e mentor deste movimento.
A palavra surrealismo supõe-se ter sido criada em 1917 pelo poeta Guillaume Apollinaire(1886-1918), jovem artista ligado ao Cubismo, e autor da peça teatral As Mamas de Tirésias (1917), considerada uma precursora do movimento. Um dos principais manifestos do movimento é o Manifesto Surrealista de (1924). Além de Breton seus representantes mais conhecidos são Antonin Artaud no teatro, Luis Buñuel no no cinema e Max Ernst, René Magritte e Salvador Dalí no campo das artes plásticas. Marc Chagall, James Ensor , Max Ernest , Joan Miró, René Magritte, Salvador Dalí são famosos artistas de surrealismo.



Joan Miró
Nascido em Barcelona, cidade extremamente receptiva aos movimentos de vanguarda. Ele nasceu em 1893 e faleceu em 1983. Cursou a Escola de Belas Artes de sua cidade e a Academia de Gali.
Joan Miró aprendeu desde jovem a interpretar os motivos figurativos de seu entorno como se fossem signos vivos, autônomos, com universo próprio. Esses signos não remetem a uma imagem como outros podem vê-la. Seriam mais próximos de um jogo imaginativo, resultantes de sonhos distorcidos, estilizados, como um eco subjetivo da forma que lhes deu origem. O resultado situa-se entre a vaga referência a uma realidade convertida em mágica e a mais transbordante fantasia nascida no incosciente.

Em 1919, visitou Paris, onde foi contagiado por aspectos dos movimentos estéticos fovista e dadaísta. No início dos anos 20, conheceu Breton e outros artistas surrealistas. A pintura O Carnaval de Arlequim, 1924-25, inaugurou uma linguagem cujos símbolos remetem a uma fantasia inocente, sem as profundezas das questões surrealistas. Participou da primeira exposição surrealista em 1925.
Em seus primeiros anos como artista, Miró apresentou em seus trabalhos uma mistura de influências que vão do expressionismo ao fauvismo, passando pelo cubismo. Numa viagem a Paris, em 1919, conheceu Picasso, entrou em contato com o movimento dadaísta e depois com o surrealismo.
Algumas obras do Joan Miró
Rolaña assada, 1916
Cidade das roanhas', 1917
Retrato de Juanita Obrador, 1918
Natureza-morta, 1921
A Terra avrada, 1923-1924Maternidade, 1924
Personagem, Verão, 1925
Paisagem (A Lebre), Outono de 1927
Interior holandês II, Verão de 1928
O homem engolidor de espadas II, 1929
Personagens com uma estrela, 1933A cantora de ópera, Outubro de 1934
Cabeça de homem, 1935
Números e constelações em amor com uma mulher, 1941
Mulher e pássaro à luz da lua, 1949
Tiro ao Arco, 1972
Personagem, pássaros, 1974
Mulher , 1976
A pedra filosofal, 1976
O jardim , 1977
El Gallo, desconhecido
Noite, desconhecidoObras
O carnaval de Arlequim

O jardim, 1977

Livro : Enciclopédia do Estudante "19 História da Arte"